GRABACIONES, SEMANA 10

En El trono esta
Alumna: Maria Fernanda Jordán.

boulevard of broken dreams
Alumno: Diego Gordillo.

Rey
Alumna: Madelin Yaxon

Don´t Let me down
Alumna: Maria Andreé Estrada (despues de un tiempo solicitado para reirse)

Flaca
Alumno: Ernesto Aldana (NETO)

GRABACIONES, SEMANA 9

ECOS DE AMOR 
Alumnos: Mario Solórzano, Virginia Massella.

 

REY
Alumnos: Jackeline Ponce, Sabrina Rosales.

 

TAREA 1, SEMANA 1 EP

TAREA
Como tarea debes de estudiar 4 estilos diferentes de música, (selecciona de los vistos en clase)
Selecciona 4 canciones y has su estudio correspondiente (completo)
y en la siguiente clase debes de traer:
Karaoke de la canción (en tu teléfono o USB)
Letra impresa (2) con sus respectivas anotaciones
ensayada y lista para ser cantada. (letra memorizada)

Tendrás una semana para estudiar 4 canciones, esto es frecuente dentro del trabajo de un cantante.

SEMANA 1 EP

En esta primer semana del ultimo trimestre del diplomado de canto, seleccionaremos el estilo al que mas se adecua tu voz, es importante que como cantante dominemos varios estilos, pero siempre tendremos uno que dominaremos mas con nuestra voz, y eso es lo que debemos estudiar.

A continuacion una descripcion de los estilos:

Propósitos: Definir, Diferenciar, Describir.

Ritmo,melodia y armonia.

Los tres elementos fundamentales de la música: ritmo, melodía y armonía, son los que definen un estilo musical y lo diferencian de otros estilos. A lo largo de la historia de la música,ritmo, melodía y armonía se han combinado, uno con mayor preponderancia que otro.

Los 4 Estilos Musicales.

De acuerdo al elemento que domine, se han establecido cuatro estilo musicales: El monofónico, el homofónico, el polifónico y el contemporáneo.

Estilo Monofónico: Consiste en una melodía pura sin acompañamiento. ningún tipo. Ejemplo la música antigua y el canto Gregoriano este último es un canto religioso perteneciente a la iglesia Romana que fue impulsado y recopilado por orden del Papa San Gregorio I desde el siglo VI d.c,el canto Gregoriano proviene de los salmos judíos de la iglesia de la sinagoga.

Estilo Homofónico: Consiste en una melodía con un acompañamiento armónico de instrumentos o voces que nunca sobresalen más que ella. Un cantante acompañado de un piano de una guitarra es un ejemplo de música homofónica.Esta música predominó durante el siglo XVII.

Estilo Polifónico: Es cuando suenan varias lineas melódicas simultáneamente armónicas y de manera independiente. Des el siglo XIV se desarrollo ampliamente la música polifónica. La fuga, el canon y en la invocación del período barroco esto son ejemplo.

La polifonía vocal de Palestrina en el siglo XV y la polifonía vocal instrumental de Juan Sebastian Bach en el siglo XVII son los puntos más destacados de esta música.

Estilo Contemporáneo: Es el estilo propio de los grandes compositores académicos del siglo XX, en cual la melodía es difícil de reconocer dadas las formas variadas de posibilidades que se pueden utilizar.

Aunque pueden establecerse una secuencia histórica de estos cuatro estilos, todos ellos coexisten en la música actual, ya que hay compositores vanguardistas que siguen cultivando la línea melódica.

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TAREA 1, SEMANA 1

Sabemos que la escala pentatónica es la escala que toma 5 tonos de la escala mayor, siendo los grados 1,2,3,5,6  de cualquier escala.

La escala pentatónica mayor o menor son una gran Herramienta para poder hacer Riffs y Runs con agilidad y nos vamos a basar sobre la escala de Do para empezar y nos quedaría nuestra Escala pentatónica mayor de esta manera:

1=Do
2=Re
3=Mi
4=Sol
5=La

la técnica que realizamos en clase para hacer que nuestro cerebro memorice el patron de la escala fue el siguiente.

1
121
12321
1234321
123454321
12345654321

Practica sobre El ejercicio Rítmico dado en clase para esta técnica al menos 2 veces por dia y sobre todas las notas de la escala cromatica.

La manera en la que sera evaluado el ejercicio sera:
Se te dará un sonido cualquiera, SOLO UN SONIDO que pudiera ser Eb por ejemplo, y tu debes de encontrar la escala pentatónica sin utilizar el piano, tu voz debe encontrar el patron de la escala, y sera posible únicamente si practicaste en casa.

LECCIÓN 1, SEMANA 1

Un Riff es una melodía, y recordando una melodía es una sucesión de notas que respetan una Escala.
y Un Run tambien es una melodia.

Las Melodías que se hacen ya sea en medio o al final se realizan sobre las vocales, alargando la vocal.
Y en algunos casos sobre la consonante M.

Ahora ambos tienen diferente lugar para aparecer cuando cantamos, un Riff es una melodía que aparece en medio de una frase.
Un Run aparece al final de una frase, siempre haciendo melodías y moviéndose en cualquier altura y/o Registro fundamental.

NOTA: la manera para entrenar esta técnica como lo hemos hecho en clase es sobre la escala pentatónica. y sus variaciones.

Semana a semana publicaremos una nueva tarea sobre una nueva variación de la pentatónica, para entrenar esta técnica que no es aplicable en solo un estilo si no que nos ayuda a ser mas ágiles en cualquier estilo musical.

En este video escucharemos a 2 cantantes que realizan Riffs & Runs, Trata de Identificar en donde aparecen.

TAREA 1, SEMANA 1

En esta semana has tu rutina programada para poder ensayar varias cosas como: la respiración, el color del sonido, etc. Pero has un tiempo para poder ensayar el falsete.

Para esto vamos a vocalizar de principio sobre la escala natural de 5 tonos, pero debes de empezar haciéndolo el sonido nasal con tu boca cerrada.
Repite el ejercicio de esta forma unas 5 veces.
Luego has el ejercicio abriendo tu boca, no debes de cambiar la impostacion, lo unico que ahora cambia es que tienes tu boca abierta.
Repite el ejercicio también unas 5 veces.

NOTA: puedes hacer el ejercicio sobre otras escalas tambien, no solo en la natural de 5 tonos.

LECCIÓN 1, SEMANA 1

El falsete es otro de los registros Fundamentales, y como bien lo indica su propio nombre es un registro falso, muchas personas cuando intentan conocer su registro según tesitura involucran las notas de falsete lo cual no es correcto porque no son notas naturales.

El falsete debe ser utilizado en tonalidades que nuestra voz de cabeza no alcanza, son esos sonidos o notas que sentimos que no llegamos, pero deben de ser cantados con buena técnica de lo contrario nos podríamos dañar nuestras cuerdas vocales.

Recuerda si haces algún ejercicio y empiezas a sentir que pica tu garganta y sientes la necesidad e toser es porque te esta dañando, los ejercicios deben ayudarnos a cantar mejor y no dañarnos.

La resonancia o Impostación de el Falsete se encuentra en nuestra nariz en los resonadores nasales, y como hemos hecho en clase debemos de empezar haciendo un sonido nasal como cuando decimos mmJmm, y cada vez hacerlo mas agudo, sin dejar de sentir la resonancia en nuestra nariz.

NOTA: Cuando pasamos del registro de Pecho a cabeza no notamos ningún cambio porque el sonido es conectado, pero al pasar de cabeza a Falsete escuchamos que ocurre una desconexión porque las cuerdas vocales se encuentran totalmente separadas en el falsete con una separación muy pequeña pero existe, y cuando ocurre esa separación suena.

el falsete sirve también para realizar  adornos lo que lleva mas tiempo porque debe ser realizado sobre escalas y respetar cada movimiento de tonalidad.

En este video vemos a un Grupo de Cantantes ensayando (muy experimentados) aplicando falsetes sobre melodías improvisadas.

(HAGO LA ACLARACIÓN ESTÁN LOCOS) o_O

TAREA 1, SEMANA 1

Aplicando lo que estudiamos esta semana respecto a la coloración del sonido, vamos a seleccionar una canción. (dada en clase) para poder estudiar según se nos indicó subrayando con dos colores diferentes la coloración clara y oscura que vamos a realizar y en qué partes de la canción.

de esto debemos de traer dos copias colocando en la letra impresa los segmentos subrayados para ser evaluado.

teniendo en cuenta que el sonido natural no sera subrayado.
Ejemplo de tarea.

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LECCIÓN 1, SEMANA 1

Hemos ya aprendido que el sonido tiene 2 ejes Y y X, y aprendimos que sobre el eje Y se encuentra la Altura por ejemplo, C1, C2, C3, siguen siendo Do pero a diferente altura.

Ahora bien sobre el Eje X se encuentra el Color del sonido. Sabiendo que tenemos dos colores dentro del sonido y son:
El color Oscuro, que es un sonido que se genera ubicando la resonancia del aire en el paladar blando y haciendo uso de la laringe en postura baja.

El color Claro: es un sonido que utiliza los resonadores faciales y es casi nasal sin llegar a sonar directamente en los resonadores nasales.

estaremos trabajando en clase estos modos de sonido,
RECUERDA, Impostar es colocar el aire en algún resonador, en otras palabras son modos de sonido.

Dejo como ejemplo a dos cantantes dentro del genero Cristiano que utilizan diferente coloración.

COLORACIÓN CLARA.
Evan Craft

COLORACIÓN OSCURA.
Gadiel Espinoza.